Hong Kong | Graphicairlines

Graphic Airlines是由香港艺术家Tat和Vi于2002年创立的小型团队，他们不断在创意领域寻求灵感。通过平面设计、街头艺术、绘画、雕塑、装置艺术和动画等多种表达形式，他们打造出独树一帜的美学风格。他们的标志性人物“阿飞”如同云朵般变幻莫测，象征着他们不断变化的艺术风格。

Graphic Airlines的作品曾在世界各地展出，包括巴黎、纽约、柏林、东京、上海和台北等城市，并与众多知名品牌合作。欢迎加入我们的旅程！祝您旅途愉快！

无界限

Graphic Airlines 是艺术家二人组 Tat 和 Vi 的艺术创作，自 2002 年以来，他们一直在寻找一片天空，享受创作之旅。

他们通过不同的方式探索自己独特的审美，例如平面设计、街头艺术、绘画、雕塑、装置艺术、动画，跨越不同的领域，例如：时尚、音乐、品牌、学校工作坊等等。

“Ar Fei”——脸颊丰满的脸庞，是Vi街头艺术的标志性人物，“Ar Fei”没有固定的形态，像云朵一样不断变化。

Graphic Airlines曾在世界各地参展，例如巴黎。

纽约、柏林、东京、上海、台北，并曾合作

旗下品牌包括 agnès b、SPORT b、Adidas、Nike、k11musea 等。

欢迎登船！

www.graphicairlines.com

旅行愉快！

To play, press and hold the enter key. To stop, release the enter key.

Vi is a graduate of the Creative Media program at Hong Kong City University, majoring in computer animation. Although she never intended to pursue drawing, she stumbled into the world of design and discovered a newfound passion for creating. Now, she hopes to continue doing what she loves.

享受旅程

Tat是一位平面设计师、插画家、街头艺术家和艺术玩具制作者。他致力于创造一个可以自由表达创造力的空间。通过他的作品，你或许能发现他追求个人自由的理念。

“无界限”

20 里程碑

20 年

The journey of

Graphic Airlines

2002 年初

Tat和Vi在一家报社工作时相识。下班后，Tat主动创办了Graphic Airlines网站，用来展示他自己的平面设计作品以及Vi的绘画作品。

图形航空公司网站

GA 的第一部小说由 Graphic Airlines & Kubrick 出版，是 2002 年的《垃圾话》。这部小说收录了 GA 在四年间创作的早期草图、黏土人偶和玩偶。

《垃圾话》的故事发生在一个垃圾遍地的世界。那里的人们靠捡拾从天而降的垃圾为生。他们的生存完全依赖于从周围垃圾堆中搜寻到的任何残羹剩饭。

垃圾话 2006

第一个项目

2006 ST/ART

街头艺术团体

参与idN举办的群展“450/Sq.FT.”对Graphic Airlines而言意义非凡。他们很荣幸能成为街头艺术团体“ST/ART”的一员，这让他们得以深入了解充满活力的香港街头艺术。这次经历将Graphic Airlines推向了香港街头艺术社群的核心，也标志着他们艺术生涯中的一个重要转折点。

2007年舞台剧

剪贴香港锦标赛

在美国举行的一场现场数字设计比赛中，8 位设计师进入了决赛阶段，他们的任务是在短短 15 分钟内完成作品。

经过三轮激烈的较量，Tat 最终获胜，这场比赛既令人紧张又令人兴奋，充满了刺激和乐趣。

T型设计完成

无螺纹 2007

Threadless.com 是一个位于美国的T恤设计比赛网站，用户可以在该平台上提交自己的设计作品，并由社区成员在一周内进行评分。得分最高的作品将被选中进行印刷。Tat 已向该平台提交了大约100个设计作品，并荣幸地有9个作品被选中印刷。

2008年巨人队

巴布画廊/深圳

In the HK/TaL-kING HK street art collective exhibition, Graphic Airlines (G.A.) took an innovative approach by handcrafting two giant dolls and placing them in highly populated areas such as Causeway Bay and Central in Hong Kong. This interactive installation aimed to foster connections among people and observe the diverse reactions across different areas of the city.

2009 你好巴黎

Land PARIS solo Exhibition / Galerie Myriam

“Hello Paris Land PARIS”是Graphic Airlines在海外的首次个展，于Myriam画廊举办。这是一次深入欧洲腹地的奇妙旅程，他们沉浸于巴黎丰富的艺术遗产和文化之中。这段经历为他们提供了宝贵的学习机会，塑造了他们的艺术视野，并在他们的创作道路上留下了深刻的印记。

Flesh Mesh 2009

Flesh Mesh个展 / Gallery de Vie

“Flesh Mesh 2009”是Graphic Airlines在Gallery de Vie举办的个展，展出了他们独家“Flesh Mesh”系列雕像。该系列包括标志性人物“Madame Vee”和“Meaty”，每套限量50套。这些由G999制作的雕像，展现了Graphic Airlines独特的艺术视野和精湛的工艺。

deTour 2010

deTour2010 / 香港 / 维多利亚监狱

在2010年于香港维多利亚监狱举办的deTour艺术展上，Graphic Airlines (GA)展出了一件以日本枯山水为灵感的装置作品。此次展览是“设计大使”与日本合作举办的设计交流活动的一部分。这座历史建筑为他们的创作提供了独特的背景，使参观者得以在历史环境中体验当代设计与现代艺术的交融。这件当代风格的枯山水作品旨在唤起人们的宁静与沉思，引导参观者沉浸于自然与设计的和谐之中。

DNA 2010

G.A.+ Start From Zero /DNA galleria / The Alley Shop

2010年，Graphic Airlines (GA) 与来自香港的街头艺术伙伴 Start From Zero 合作，在香港尖沙咀一家购物中心的 DNA Galleria 开设了一家名为 The Alley Shop 的店铺。这次合作对双方来说都是一个重要的里程碑，使他们能够在充满活力的零售空间展示各自的艺术创作和受街头艺术启发的商品。

2010 阿迪达斯

世界杯 X “阿尔菲”展览 / 朗豪坊 /

2010年，Graphic Airlines在朗豪坊举办了“阿迪达斯世界杯 X '阿尔菲'展览”，这是他们首次在该人气商场举办个展。展览以Graphic Airlines的标志性人物“阿尔菲”为主题，与阿迪达斯合作，共同庆祝世界杯的盛况。此次活动在熙熙攘攘的朗豪坊都市环境中，向更广泛的观众群体展示了Graphic Airlines独特的艺术风格。

Madboy 2011

MAD HOUSE Contemporary Art Gallery / HK /

2011年，Graphic Airlines在香港MAD HOUSE当代艺术画廊举办了名为“Madboy”的展览，标志着其人物系列“Alter Boy”#3——Mad Boy的正式发布。此次与MAD HOUSE当代艺术画廊的合作，对Graphic Airlines而言意义非凡。当晚的活动精彩纷呈，不仅展现了Graphic Airlines极具创意的人物设计，更在充满活力的画廊环境中，颂扬了街头艺术与当代艺术的交融。

体育 b 2012

体育 b / 90 后 - 流动青年 /

2012年，Graphic Airlines与Sport b合作举办了“后90年代——漂浮的青春”展览。“后90年代”代表着一个充满无限可能、不愿被束缚或定义的世代。在这件艺术作品中，他们将这一代人的独特特质融合在一起，打造出一个色彩斑斓、生机勃勃的空间。在这个空间里，栖息着形似变形虫或微生物的生物，象征着对微观世界或充满无限潜能的宇宙的探索。展览邀请观众与Sport b的Dinosaur和Ar Fei一同踏上旅程，展现了每个人，即便在浩瀚的宇宙中看似渺小，也都蕴藏着一个充满无限力量、等待探索与发现的宇宙。

2012 agnès b

agnès b 我的包！限量版慈善项目

2012年，Graphic Airlines荣幸地参与了agnès b的“我的包包！限量版慈善项目”。这项活动让他们有机会将自己的艺术理念贡献给一项有意义的事业，他们很荣幸能参与到这样一项意义非凡的活动中。

2012年少尼

Schoeni Art Gallery / 香港 /
香港隐形当代艺术展

2012年，Graphic Airlines参与了由香港Schoeni Art Gallery举办的“香港隐形当代艺术展”。该展览由梁兆基策展，汇集了众多艺术家，包括文峰义、金志强、冯力仁、沈灿、何兆南、莫逸山、林林、林东鹏、洪强、张慧敏、曾翠梅、莫伟鸿、曾志伟和李志德。此次展览旨在展现香港充满活力的当代艺术景象，重点呈现知名艺术家和新锐艺术家的作品。

2012年小学

Above Second 画廊/个展

2012年，Graphic Airlines在Above Second画廊举办了名为“Primary”的个展。展览旨在唤起人们对小学生天真无邪的记忆。Graphic Airlines希望通过他们的作品捕捉到纯真质朴的本质和未经雕琢的创造力，鼓励观者重新与内心深处的童真和想象力建立联系。

In 2017, NIKE hosted the "I Got Next" project, focusing on high school basketball. It was a highly challenging endeavor for us. We organized several drawing workshops and handcrafted 6 sets of resin art toys, each set featuring 5 "Ar Fei" basketball players in different colors. A total of 30 resin sculptures were exhibited in NIKE stores and the most renowned toy shop in town, "Superman Toys". To embody the spirit of "I Got Next", it's time to shine when you step onto the basketball court, to be brave and fearless.

2017年我获得了下一个

耐克

2017年与国王见面

NIKE / LeBron James asian tour

2017年，在勒布朗·詹姆斯与耐克合作进行亚洲巡回赛期间，Graphic Airlines (GA) 与另一位才华横溢的艺术家“papersneaker”合作，用多双勒布朗·詹姆斯的签名篮球鞋“LeBron Soldier 11”创作了一个1:1的士兵人偶。这件合作艺术品是为了庆祝这位传奇篮球运动员勒布朗·詹姆斯在亚洲巡回赛期间访问香港而创作的。这真为Tat感到高兴，因为他是一位篮球爱好者。

K11 Musea 2019

地板和天花板

2019年，Graphic Airlines在K11 Musea的艺术作品中汲取了老式水手纹身的灵感，并以此为主题设计了商场三楼的天花板和地面。这些作品如同纹身图案般遍布天花板和地面，营造出独特的视觉效果和氛围。这一概念与美国艺术家Ron English以及Parent's Parents、Simple Bao、Katol @ Start From Zero等本地创意团体的作品相得益彰，进一步丰富了K11 Musea的街头艺术主题。