top of page
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.

境界なし

グラフィック エアラインズのクリエイティブな世界へようこそ。香港出身のアーティスト デュオ、タットとヴィから成るグラフィック エアラインズは、2002 年以来創造性の空を飛び続けています。彼らを妨げる境界線はなく、さまざまな媒体を通じて独自の美学を探求しています。グラフィックデザイン、ストリートアート、絵画、彫刻、インスタレーション、アニメーションなど、ファッション、音楽、ブランド、学校のワークショップなど、さまざまな領域を横断しています。

 

大きな頬と雲のように刻々と変化する姿をした彼らの象徴的なキャラクター「Ar Fei」は、Vi のストリート アートの産物です。グラフィック エアラインズは、パリからニューヨーク、ベルリンから東京、上海から台北まで世界中で作品を展示し、アニエスベー、スポーツ b、アディダス、ナイキ、k11musea などのブランドとコラボレーションしてきました。

 

グラフィック エアラインズは、無限の精神を持って、創造的な旅にあなたをご招待します。シートベルトを締めて、ドライブをお楽しみください。ウェブサイト www.graphicairlines.com にアクセスして、離陸の準備をしましょう。

タット+ヴィ

Vi は香港城市大学のクリエイティブ メディア プログラムを卒業し、コンピューター アニメーションを専攻しました。絵を描くつもりはなかったのですが、偶然デザインの世界に足を踏み入れ、創作に対する新たな情熱を発見しました。現在、彼女は好きなことを続けていきたいと考えています。

  • Instagram
"よい旅路を"
  • Instagram

Tat はグラフィック デザイナー、イラストレーター、ストリート アーティスト、アート トイ メーカーです。彼は自分の創造性を自由に表現できる空間を創り出すことに努めています。彼の作品を通して、個人の自由を追求する彼の思いが込められたメッセージを発見できるかもしれません。

「境界がない」
こんにちは、
アーフェイ

大きな頬を持つ太った顔「アル・フェイ」は、ヴィの夢の象徴的なキャラクターの 1 つです。彼女は、インスピレーションを表現するために「アル・フェイ」をさまざまなメディアに登場させようとしています。 彼女の人生から、彼女の夢から、キャラクターは通常、作成者の反映です。 

アル・フェイ
20
マイルストーン
20

の旅

グラフィックエアラインズ

グラフィックエアライン01.jpg
2002年の始まり

Tat と Vi は新聞社で働いているときに出会いました。仕事が終わった後、Tat は自ら率先して Web サイト Graphic Airlines を立ち上げ、Vi の絵と一緒に自分のグラフィック アートを展示しました。

グラフィック航空ウェブサイト

GA の最初の小説は、Graphic Airlines & Kubrick 社から出版され、2002 年に「Trash Talk」の始まりとなりました。この小説には、4 年間にわたって作成された初期のスケッチ、粘土像、人形が集められています。

「Trash Talk」の物語は、ゴミに溢れた世界で展開されます。その住人は、空から降り注ぐゴミをあさって生き延びています。彼らの生存は、周囲に積み重なったゴミの山から回収できるどんな残骸でも食べることにかかっています。

トラッシュトーク 2006
最初のプロジェクト
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
2006年 ST/アート
ストリートアート集団

グループ展「450/Sq.FT.」@idN は、Graphic Airlines にとって重要な節目となりました。ストリート アート集団「ST/ART」の一員になれたことは、彼らにとって名誉なことでした。この経験は、活気に満ちた香港のストリート アート シーンに目を開かせてくれました。この経験は、Graphic Airlines を香港のストリート アート コミュニティの中心へと押し上げ、彼らの芸術的旅の重要な瞬間を刻みました。

2007 舞台上
カット&ペースト香港トーナメント

米国で行われたライブデジタルデザイントーナメントで、8人のデザイナーが最終ステージに進み、15分という厳しい時間枠内でアートワークを完成させるという課題に取り組みました。

激しい3ラウンドの末、タットが勝利を収め、緊張しながらも興奮と楽しさに満ちた夜となった。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
ティーデザイン完成
スレッドレス 2007

「Threadless.com」は米国を拠点とする T シャツ コンテストの Web サイトです。個人がデザインを提出すると、コミュニティが 1 週間にわたって採点します。最高得点を獲得したデザインが印刷対象として選ばれます。Tat は、このプラットフォームに約 100 のデザインを提出し、そのうち 9 つが印刷される栄誉に浴しました。

2008 ジャイアンツ
バブギャラリー / 深セン

HK/TaL-kING HK ストリート アート集団展では、Graphic Airlines (GA) が 2 つの巨大な人形を手作りし、香港の銅鑼湾や中環などの人口密集地域に設置するという革新的なアプローチを採用しました。このインタラクティブなインスタレーションは、人々のつながりを育み、街のさまざまな地域での多様な反応を観察することを目的としていました。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
2009 ハローパリ
ランドパリ個展 / ギャラリーミリアム

「Hello Paris Land PARIS」は、ギャラリー ミリアムで開催された Graphic Airlines の初の海外個展でした。ヨーロッパの中心地への素晴らしい旅で、彼らはこの街の豊かな芸術的伝統と文化に浸りました。この経験は貴重な学習機会となり、彼らの芸術的ビジョンを形作り、彼らの創造的な旅に永続的な印象を残しました。

フレッシュメッシュ 2009
フレッシュメッシュ個展 / ギャラリー・ド・ヴィー

「Flesh Mesh 2009」は、Graphic Airlines が Gallery de Vie で開催した個展で、同社の独占的な「Flesh Mesh」彫像コレクションを特集しました。コレクションの中には、象徴的なフィギュア「Madame Vee」と「Meaty」があり、50 セット限定で販売されました。G999 が制作、製造したこれらの彫像は、Graphic Airlines のユニークな芸術的ビジョンと職人技を披露しました。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
デトゥール 2010
deTour2010 / 香港 / ビクトリア刑務所

香港のビクトリア刑務所で開催された deTour 2010 で、Graphic Airlines (GA) は、「Ambassador of Design」が日本と企画したデザイン交流に続いて、日本の枯山水にインスピレーションを得たインスタレーションを発表しました。歴史的建造物が彼らの作品のユニークな背景となり、訪問者は歴史的な環境の中で現代的なデザインを並置することができます。この枯山水の現代的な解釈は、静けさと瞑想の感覚を呼び起こし、訪問者が自然とデザインの調和に浸るように誘うことを目的としていました。

DNA 2010
GA+ ゼロから始める / DNA ギャラリー / The Alley Shop

2010 年、Graphic Airlines (GA) は、香港のストリート アート仲間 Start From Zero と協力し、香港の尖沙咀にあるショッピング モールの DNA ギャラリーに The Alley Shop というショップをオープンしました。このジョイント ベンチャーは、両者にとって重要なマイルストーンとなり、活気のある小売スペースで芸術作品やストリート アートにインスパイアされた商品を展示できるようになりました。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
2010 アディダス
ワールドカップX「アルフェイ」展 / ​ランガムプレイス /

2010年、グラフィック エアラインは、ランガム プレイスで「アディダス ワールドカップ X 『アル フェイ』展」を開催しました。これは、この人気のショッピング モールでの初の単独展示会でした。展示会では、ワールド カップの興奮を祝して、アディダスとコラボレーションした同社の象徴的なキャラクター「アル フェイ」が登場しました。このイベントでは、ショッピング モールの賑やかな都会的な環境の中で、グラフィック エアラインのユニークな芸術スタイルをより多くの観客に披露しました。

マッドボーイ 2011
マッドハウス現代アートギャラリー / 香港 /

2011 年、Graphic Airlines は香港の MAD HOUSE Contemporary Art Gallery で「Madboy」を主催し、フィギュア シリーズ「Alter Boy」#3 - Mad Boy の展示会を開始しました。現代アート ギャラリーの MAD HOUSE とのこのコラボレーションは、Graphic Airlines にとって重要な節目となりました。このイベントは、画期的なフィギュア デザインを披露し、ダイナミックなギャラリーの雰囲気の中でストリート アートと現代アートの融合を祝った、忘れられない夜となりました。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
スポーツ b 2012
スポーツb / 90年代以降 - 浮遊する青春 /

2012年、Graphic AirlinesはSport bとコラボレーションし、「Post 90's - Floating Youth」展を開催しました。Post 90'sは、制限や定義にとらわれない、無限の可能性に満ちた世代を表しています。この作品では、この世代の特徴を融合させ、鮮やかな色彩に満ちた空間を作り上げました。この空間には、アメーバや微生物を思わせる生き物が生息し、ミクロの世界や可能性に満ちた宇宙の探究を象徴しています。この展覧会は、Sport bのDinosaurとAr Feiと一緒に、観客を旅に誘い、広大な宇宙の中では小さな存在に思える一人ひとりが、無限の力に満ちた独自の宇宙を秘め、探索と発見を待っていることを示しています。

アニエスベー マイバッグ! 限定チャリティー企画

2012 年、Graphic Airlines は、agnès b の「My bag! Limited Edition Charity Project」に誇りを持って参加しました。この取り組みにより、Graphic Airlines は自分たちの芸術的ビジョンを価値ある目的に提供することができ、このような意義深い取り組みに参加できたことを光栄に思います。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
2012 シェーニ
ショーニアートギャラリー / 香港 /
/香港 inVISIBLE 現代アート展

2012年、Graphic Airlinesは香港のSchoeni Art Galleryが主催する「HONG KONG inVISIBLE Contemporary Art Exhibition」に参加しました。Eric Leung Shiu Keeがキュレーターを務めたこの展覧会では、Man Fung Yi、Kum Chi Keung、Kevin Fung Lik Yan、Sim Chan、South Ho Siu Nam、Mok Yat San、Jaffa Lam Laam、Lam Tung Pang、Hung Keung、Eunice Cheung Wai Man、Tsang Chui Mei、Gary Mok Wai Hong、William Tsang Chi Wai、Li Chi Takなど、多様なアーティストの作品が紹介されました。この展覧会は、香港の活気ある現代アートシーンを紹介することを目的としており、著名なアーティストと新進気鋭のアーティストの両方の作品にスポットライトを当てています。

2012年 予備選挙
上記第2ギャラリー / 個展

2012 年、Graphic Airlines は Above Second ギャラリーで「Primary」と題した個展を開催しました。この展覧会は、小学生の無邪気さと純粋さを思い起こさせるようにデザインされました。Graphic Airlines は、作品を通じて、シンプルさと汚れのない創造性の本質を捉え、鑑賞者が自分自身の内にある子供のような驚きと想像力を取り戻すことを目指しました。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.

2017年、NIKEは高校バスケットボールに焦点を当てた「I Got Next」プロジェクトを主催しました。これは私たちにとって非常に挑戦的な試みでした。私たちはいくつかの描画ワークショップを開催し、6セットの樹脂アートおもちゃを手作りしました。各セットには、それぞれ異なる色の5人の「Ar Fei」バスケットボール選手が描かれています。合計30の樹脂彫刻がNIKEストアと街で最も有名なおもちゃ屋「Superman Toys」で展示されました。「I Got Next」の精神を体現するには、バスケットボールコートに足を踏み入れたときに輝き、勇敢で恐れを知らない必要があります。

2017年、私は次に
ナイキ
2017 キングに会う
NIKE / レブロン・ジェームズ アジアツアー
 

2017年、レブロン・ジェームズがナイキとアジアツアーを行った際、グラフィック・エアラインズ(GA)は別の才能あるアーティスト「papersneaker」とコラボレーションし、レブロン・ジェームズのシグネチャーバスケットボールシューズ「レブロンソルジャー11」を複数足使って1:1の兵士フィギュアを制作しました。このコラボレーションアートワークは、伝説のバスケットボール選手レブロン・ジェームズがアジアツアーの一環として香港を訪れたことを記念して制作されました。バスケットボール愛好家であるタットにとって、これはとても嬉しいことです。

!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
!
Widget Didn’t Load
Check your internet and refresh this page.
If that doesn’t work, contact us.
K11 ミュージアム 2019
床と天井

2019年のK11 Museaでは、Graphic Airlinesのアートワークが昔ながらの船乗りのタトゥーからインスピレーションを得て、モール3階の天井と床のデザインの主なアイデアとなりました。これらのアートワークは天井と床に広がるタトゥーのモチーフに似ており、独特の視覚効果と雰囲気を生み出しています。このコンセプトは、アメリカ人アーティストのロン・イングリッシュや、Parent's Parents、Simple Bao、Katol @ Start From Zeroなどの地元のクリエイティブグループの作品と相まって、K11 Museaのストリートアートのテーマを豊かにしました。

次回の旅行でお会いしましょう!!

コラボレーション

ECKO フィギュア カスタムメイド / 2005/

ロイヤルエラスティックスプレゼンツ出発 / 2006/

Eastpak デザイナーのショーオフ / 2006/

クイックシルバー×オペル / 2006/

ジェイソンウッド @ 杭州 / 2007/

 

EVISU Cube Gallery HK /2007/

K-SWISS スニーカーポン引きアジアツアー / 2007/

タイガービール ライブペインティング /2007/

タガーバッグカスタム / 2007/

イーストパックをドレスアップ  / 2007/

スウォッチ プラスチック ロワイヤル ショー / 2008/

 

ラッキーブランドpresents「LUCKY FEW」店内展示会 / 2008/

 

Disney’s STITCH Experiment 626 カスタムアート展  /2008/

イップ・マン X G.O.D.ウッドスタンドカスタムデザインショーケース / 2008/

Logon - 短期プロモーション / 2009/

ブランチクラブの壁画 / 2009/

K1664 フランスの快楽の芸術×モバイルアート / 2009/

バンダイ×ミルクDIYとふ/2009/

アディダスワールドカップ×グラフィックエアラインズ「Ar Fei」展 / 2010/

NIKEiD×ミルク 特集号 / 2010年/

K1664 フランスの快楽の芸術 / 2010/

グラフィックエアラインズ X ナイキ GS ポロ /  2010/

MONKI HKストリートアートプロジェクト / 2010/

ドクターマーチン50周年記念展 / 2010/

ノーカノオカ @ カポック / 2010/

モレスキン パッションノート展 / 2010/

 

メリッサ + ガエターノ ペッシェ シューズ デザイン / 2011/

K11デザインストア×STRIDA ライディンググリーン / 2011/

 RTHK音楽番組【曜日アンコール】オープニング  / 2011/

 

プーマ アーバン スイフト コラボレーション / 2011/

BMX×ミルクプロジェクト / 2012/

リングイニ・フィニ階段壁画 / 2012/

en: 靴のジャミング / 2012/

MOKOにてAr Fei Love Sports展 / 2012/

 

ドラえもん誕生100年前 / 2012/

 

暴力的で暴力的なジーンズスミスによる「Lawless」展 / 2012/

 

バンズ クラシック&バンズ香港サマーパーティー / 2012/

 

NAKU X グラフィックエアラインズワイン / 2012/

 

SPORT B. -POST 90s 浮遊する青春 / 2012/

 

LAB'OWEEN with GRAPHIC AIRLINES - ラボコンセプト / 2012/

 

アニエスベーのマイバッグ!限定版チャリティープロジェクト / 2012/

コンバース × クロット プロ レザー コレクション / 2012/

クロコダイル60th - 香港とともに成長する展/ 2012/

アディダス フラッグシップ ストア - アーティスト チェア プロジェクト /  2012/

冷たい水のハロウィン/ 2012年/

 

ロモグラフィー ラ サルディーナ ワードローブ展示会 / 2013/

旧正月メジャーピクセルアート @ Emax / 2013/

ハウス オブ ヴァンズ 香港 / 2013/

リーボック クラシック GL6000 カスタムメイド /  2013/

Jabra ヘッドフォン カスタムメイド / 2013/

「オールスターグランドプラザ」 - GRAND PLAZA / 2013/

香港ワイン&ダイニング月間 /  2013/

GIORDANO x HK Great Designers / 2013年/

 

ハウス・オブ・アベニュー / 2014/

Tissot - 第 17 回アジア競技大会仁川カウントダウン イベント/ 2014/

レノボ香港 x カッパ x グラフィック エアラインズ / 2015/

Back-tory後工場 /  2015/

Xbox One 旧正月アート シリーズ / 2016/

ケッズの 100 年 - レディス ファースト 1916 年以来の展覧会 /  2016/

ハーマンミラーカスタムペイント / 2016/

クロコダイル - 「ビッグ ヒーロー リトル モンスター」 / 2016/

「クロコダイル」イラスト / 2017/

ナイキ - 次の睇我啦を手に入れました! / 2017/

 

展示会

ヘルベチカ@広東山 /2005/

RE:ST/ART展 /2006/

450平方メートルフィート展 /2006/

私たちはひとつになって創造します /2006/

愛。 LY - A4 個展 /2007/

 

シルバーブラックカードローンチパーティー /2007/

ハイ&ドライ展/ 2007/

進行中の展示会@ディレイノーモール /2007/

「Aから始める」APART合同展/2007/

10/10 香港ビジョン : 過去/未来アート展 / 2007/

NOT IN X'MAS MOOD展 / 2007/

 

オン・ザ・ストリート展 @ カルチャークラブ / 2008/

 

TaL-king 香港ストリートアート集団展 /2008/

モレスキン香港&北京市手帳 / 2008/

親愛なる油麻地展 / 2008/

世界の新人クリエイター展 ポストカード100枚 / 2008/

アーツスマート @ スタンレー / 2008/

クリスマスバルマーカスタム/ 2008/

クロンプ!下駄展示会とチャリティーオークション / 2008/

ランドパリ展 / 2009/

バッグ・フォー・ベター/2009/

ビデオタージュ壁画 / 2009/

香港ニューデザインフォースによるON CROSS VISION/ 2009/

香港ブックフェア @ キューブリック/ 2009/

FLESH MESH展/2009/

常夜灯グラフィティワークショップ/2009/

Clockenflap 2009 ライブペインティング/ 2009/

アダプタの3-2-1 ソルスティス展/ 2009/

 

「あなたはここにいる」展/2009/

 

『路地裏の店』/2010/

「Alight」@SINSINギャラリー/2010/

香港クリエイティブエコロジズ/ 2010/

CUP第100回:「香港日記」ギャラリー/2010年/

ジョイスティックステッカーブックと展覧会/ 2010/

 

ランディング・ヘッズ・マカオ展/ 2010/

 

LANDING TAIWAN展/ 2010/

 

チナート メゾン エ オブジェ/2010/

 

迂回 2010 交換/ 2010/

 

プライマリー - 個展/ 2010/

 

無印良品 - 私の椅子/ 2010/

 

寄り道 2010/ 2010/

 

HK ARTcomics/ 2011/

デイドリーム ネイションに上陸/ 2011/

都市動物園@マッドハウス/2011/

ザ・ビッグ・ライド - アートバイク展/  2011/

T(H)REE CDジャケット/ 2011/

ウィー・ワウ・バニー/ 2011/

ポスト・イット・ショー @ クレイジェス&アンプ;アティカスギャラリー/2011/

ライトアップ / 2011/

「航海を楽しむ」/2011/

Bbluesky Kid展~グッドモーニングクラス / 2011/

微軟輕棟篤笑 スタンダップコメディ/ 2011/

不思議の国のマッドボーイ/2011/

寄り道 2011/ 2011/

ペーパーテイルズ展/ 2011/

LOW POSEキャラクターデザインカンファレンスinアジア/2011/

HTV×G.A.-都市生活再生主義/2012/

おもちゃの楽園展/2012/

New Wave Fresh Looks 見る新浪潮湧/ 2012/

香港inVISIBLE現代美術展/ 2012/

「NO BOUNDARIES」展/2012/

クリエイティブシティマップ スペシャル表紙/2012/

タウンガス-150 ストリートアート×ピット表紙展/2012/

天天向上 Tian Tian Xiang Shang/ 2012/

sky100香港展望台 YES WE CAN!展覧会/ 2012/

ジャングル・ラブ/2012/

「テスタメント/約」 @ HAJI Gallery/2013/

コミュニティアートビエンナーレ/ 2013/

エレファントパレード香港/2014/

スポンジ・ボブ「アイム・フェイマス」アート展/ 2015/

《別走那麼快》欽洲街棚仔藝術展/ 2016/

白晝之夜 Nuit Blanche - 台湾/ 2016/

ヒドゥン アジェンダ 4.0 壁画 / 2017/

 

[ BEAUTIFUL LAND -  THINKER ] 展/ 2020/

 

*プレスクリッピング

Q1:Graphicairlinesとは何ですか?

Graphic Airlines は、香港出身のアーティスト デュオ Tat 🤓🙌🏻& Vi👧👊🏻 です。

私たちの目標は「境界なし」と「航海を楽しむ」ことです。

アーティスト デュオの Graphic Airlines が作成したキャラクターは、「醜さの美学」を称賛しています。Tat & Vi は 2002 年に結成され、以来、香港の急成長中のストリート アート シーンで中心的な存在となっています。2006 年からは作品の出版と展示も行っています。

Q2:なぜこの名前なのですか?

自由に創造的な仕事をすること、人生と創造の旅を楽しむこと、創造性のさまざまな領域に飛び立つこと、それが私たちが望んでいることであり、その喜びはかけがえのないものです。

Q3: あなたのチームは2人で構成されていますが、あなたは誰ですか?また、あなたの芸術的経歴は何ですか?

Graphic Airlines は 2002 年に設立されました。当時、Tat は新聞社のデザイナーとして働いていました。しかし、創造性があまりなかったため、自分の作品を公開するために graphicairlines という Web サイトを作成しました。その後、Vi がこのデザイン プラットフォームを見つけ、そこで自分のイラストを公開し始めました。

これが Graphicairlines の始まりです。私たちの目標は「旅を楽しむ」ことです。結果を心配するのではなく、創造のプロセスを楽しむだけです。

bottom of page