


Graphic Airlinesは、香港のアーティストであるTatとViが2002年に設立した小規模なチームで、常に創造性の領域からインスピレーションを求めています。グラフィックデザイン、ストリートアート、絵画、彫刻、インスタレーションアート、アニメーションなど、様々な表現方法を通して、独自の美学を築き上げてきました。彼らの象徴的なキャラクター「Ar Fei」は雲のように変化し、絶えず進化する彼らのスタイルを体現しています。
グラフィック・エアラインズの作品は、パリ、ニューヨーク、ベルリン、東京、上海、台北など世界各地で展示され、数々の有名ブランドとコラボレーションしてきました。さあ、私たちの旅へ!素敵な旅を!
境界なし
Graphic Airlinesは、TatとViというアーティストデュオで、2002年から創作の旅を楽しむために空の一片を探し求めてきました。
彼らは、グラフィックデザイン、ストリートアート、絵画、彫刻、インスタレーション、アニメーションなど、さまざまな方法を通して独自の美学を探求しており、ファッション、音楽、ブランド、学校のワークショップなど、さまざまな分野を横断しています。
「アルフェイ」 - 頬の大きな顔は、Viのストリートアートの象徴的なキャラクターで、「アルフェイ」には特定の形はなく、雲のように変化し続けます。
グラフィック航空はパリなど世界中で展示会を開催してきました。
ニューヨーク、ベルリン、東京、上海、台北、そしてコラボレーション
取り扱いブランドには、agnès b、SPORT b、Adidas、Nike、k11museaなどが含まれます。
ようこそ!
良い旅を!



























20
マイルストーン
20
年
旅
グラフィック航空

2002年開始
タットとヴィは新聞社で働いていた時に出会った。日中の仕事が終わると、タットは自らのグラフィックアートとヴィの絵を並べて展示するウェブサイト「Graphic Airlines」を立ち上げた。
グラフィック航空のウェブサイト
グラフィック・エアラインズ&キューブリック社から出版されたGAの処女作は、2002年に発表された『トラッシュ・トーク』の原点となった。この小説には、4年間にわたって制作された初期のスケッチ、粘土細工、人形などが収録されている。
『トラッシュ・トーク』の物語は、廃棄物であふれかえった世界を舞台に展開する。そこに住む人々は、空から降り注ぐ瓦礫を漁って生き延びている。彼らの生存は、周囲に山積みになったゴミの中からかき集められるわずかな残飯を消費することにかかっているのだ。
トラッシュトーク2006
最初のプロジェクト
2006 ST/ART
ストリートアート集団
グループ展「450/Sq.FT. @ idN」は、Graphic Airlinesにとって重要な節目となりました。ストリートアート集団「ST/ART」の一員として活動できたことは彼らにとって光栄なことであり、香港の活気あふれるストリートアートシーンに触れる機会となりました。この経験を通して、Graphic Airlinesは香港のストリートアートコミュニティの中心へと躍り出て、彼らの芸術活動における重要な転換点を迎えました。
2007年 ステージにて
カット&ペースト香港トーナメント
アメリカで開催されたライブ形式のデジタルデザイン大会で、8人のデザイナーが最終ステージに進出し、15分という限られた時間内に作品を完成させるという課題に挑んだ。
タットは3ラウンドにわたる激戦の末に勝利を収め、手に汗握るながらも爽快で、興奮と楽しさに満ちた夜となった。
Tシャツデザイン完成
スレッドレス 2007
「Threadless.com」は、アメリカを拠点とするTシャツデザインコンテストサイトです。個人がデザインを投稿し、コミュニティによる評価を1週間かけて受けます。最高得点を獲得したデザインが印刷対象として選ばれます。Tatさんはこのプラットフォームに約100点のデザインを投稿し、そのうち9点が印刷されるという栄誉に浴しました。
2008年 ジャイアンツ
バブギャラリー / 深セン
香港のストリートアート集団「HK/TaL-kING HK」の展覧会において、Graphic Airlines(GA)は、巨大な人形2体を手作りし、香港の銅鑼湾やセントラルといった人口密集地に設置するという革新的なアプローチをとった。このインタラクティブなインスタレーションは、人々の繋がりを育み、都市の様々な地域における多様な反応を観察することを目的としていた。
2009年 ハロー・パリ
Land PARIS 個展 / Galerie Myriam
「Hello Paris Land PARIS」は、Graphic Airlinesにとって初の海外個展であり、ギャラリー・ミリアムで開催されました。ヨーロッパの中心地への素晴らしい旅となり、彼らはパリの豊かな芸術遺産と文化に深く触れました。この経験は、彼らの芸術的ビジョンを形成する上でかけがえのない学びの機会となり、彼らの創作活動に永続的な印象を残しました。
フレッシュメッシュ2009
Flesh Mesh 個展 / Gallery de Vie
「Flesh Mesh 2009」は、Graphic AirlinesがGallery de Vieで開催した個展で、同社独自の「Flesh Mesh」スタチューコレクションが展示されました。コレクションの中には、限定50セットのみの象徴的なフィギュア「Madame Vee」と「Meaty」も含まれていました。G999が制作・製造したこれらのスタチューは、Graphic Airlines独自の芸術的ビジョンと卓越した職人技を体現しています。
デツアー2010
deTour2010 / 香港 / ビクトリア刑務所
2010年に香港のビクトリア刑務所で開催されたdeTourにおいて、グラフィック・エアラインズ(GA)は、日本の「デザイン大使」が主催したデザイン交流の一環として、日本の枯山水にインスピレーションを得たインスタレーションを発表しました。歴史的建造物であるビクトリア刑務所は、彼らの作品にとって他に類を見ない背景となり、歴史的な環境の中に現代的なデザインが融合した空間を来場者に提供しました。この枯山水の現代的な解釈は、静寂と瞑想の感覚を呼び起こし、来場者を自然とデザインの調和に浸らせることを目指しました。
DNA 2010
GA+ スタート・フロム・ゼロ / DNA ギャラリア / ジ・アレイ・ショップ
2010年、グラフィック・エアラインズ(GA)は、香港のストリートアート仲間であるスタート・フロム・ゼロと提携し、香港の尖沙咀にあるショッピングモール、DNAギャラリア内に「ジ・アレイ・ショップ」という名のショップをオープンしました。この共同事業は両者にとって重要な節目となり、活気あふれる小売空間で、それぞれの芸術作品やストリートアートにインスパイアされた商品を展示することが可能になりました。
2010年 アディダス
ワールドカップ×「アル・フェイ」展 / ランガム・プレイス /
2010年、グラフィック・エアラインズはランガム・プレイスにて「アディダス ワールドカップ×『アルフェイ』展」を開催し、この人気ショッピングモールでの初の単独展となりました。展覧会では、アディダスとのコラボレーションによるグ ラフィック・エアラインズの象徴的なキャラクター「アルフェイ」をフィーチャーし、ワールドカップの興奮を表現しました。このイベントは、賑やかなショッピングモールの都会的な環境の中で、グラフィック・エアラインズ独自の芸術スタイルをより多くの人々に紹介する場となりました。
マッドボーイ 2011
MAD HOUSE現代アートギャラリー / 香港 /
2011年、Graphic Airlinesは香港のMAD HOUSE Contemporary Art Galleryにて「Madboy」展を開催し、フィギュアシリーズ「Alter Boy」第3弾「Mad Boy」の発表を記念しました。現代アートギャラリーであるMAD HOUSEとのコラボレーションは、Graphic Airlinesにとって重要な節目となりました。このイベントは、革新的なフィギュアデザインを披露し、ストリートアートと現代アートの融合をダイナミックなギャラリー空間で祝う、記憶に残る一夜となりました。
スポーツb 2012
スポーツb / 90年代以降 - 浮遊する若者 /
2012年、Graphic AirlinesはSport bとコラボレーションし、「Post 90's - Floating Youth」展を開催しました。Post 90'sは、無限の可能性に満ち溢れ、既成概念や枠にとらわれない世代を象徴しています。この作品では、この世代の特徴を融合させ、鮮やかな色彩に満ちた空間を創り上げました。その空間には、アメーバや微生物を思わせる生き物たちが棲み、ミクロの世界、あるいは可能性に満ちた宇宙の探求を象徴しています。展覧会では、Sport bとAr Feiによる作品「Dinosaur」と共に、来場者を旅へと誘います。広大な宇宙の中では、一人ひとりの存在は小さく見えても、それぞれが無限の力に満ちた宇宙を秘め、探求と発見を待っていることを表現しています。
2012年アニエスベー
アニエスベー マイバッグ!限定版チャリティプロジェクト
2012年、グラフィック・エアラインズは、アニエスベーの「マイバッグ!限定版チャリティプロジェクト」に誇りを持って参加しました。この取り組みを通して、同社は意義深い活動に芸術的なビジョンを提供することができ、このような意義深い活動の一員になれたことを光栄に思っています。
2012 シェーニ
ショーニ・アートギャラリー / 香港 /
香港インビジブル現代美術展
2012年、グラフィック・エアラインズは、香港のショーニ・アートギャラリーが主催する「HONG KONG inVISIBLE Contemporary Art Exhibition」に参加しました。エリック・リョン・シウキーがキュレーションを務めたこの展覧会には、マン・フォン・イー、クム・チー・キョン、ケビン・フォン・リク・ヤン、シム・チャン、サウス・ホー・シウ・ナム、モク・ヤット・サン、ジャファ・ラム・ラム、ラム・トン・パン、ホン・キョン、ユーニス・チョン・ワイ・マン、ツァン・チュイ・メイ、ゲイリー・モク・ワイ・ホン、ウィリアム・ツァン・チー・ワイ、リー・チー・タクなど、多様なアーティストが参加しました。この展覧会は、香港の活気ある現代アートシーンを紹介し、ベテランアーティストと新進アーティストの両方の作品に焦点を当てることを目的としていました。
2012年予備選挙
アバブ・セカンド・ギャラリー/個展
2012年、グラフィック・エアラインズはアバブ・セカンド・ギャラリーで「プライマリー」と題した個展を開催した。この展覧会は、小学生に共通する無邪気さと純粋さを喚起することを目的としていた。グラフィック・エアラインズは作品を通して、シンプルさと純粋な創造性の本質を捉え、鑑賞者が自身の中に秘められた子供のような驚きと想像力を再発見できるよう促すことを目指した。
2017年、ナイキは高校バスケットボールに焦点を当てた「I Got Next」プロジェクトを開催しました。これは私たちにとって非常にやりがいのある挑戦でした。私たちは数々のデッサンワークショップを開催し、5人の「Ar Fei」バスケットボール選手を異なる色で表現した樹脂製アートトイを6セット手作りしました。合計30体の樹脂製彫刻は、ナイキストアと街で最も有名な玩具店「スーパーマン・トイズ」で展示されました。「I Got Next」の精神を体現するために、バスケットボールコートに足を踏み入れた瞬間、輝きを放ち、勇敢に、そして恐れを知らずにプレーしましょう。
2017年 I Got Next
ナイキ
2017年 ミート・ザ・キング
ナイキ/レブロン・ジェームズ アジアツアー
2017年、ナイキとのアジアツアー中、グラフィック・エアラインズ(GA)は、別の才能あるアーティスト「papersneaker」とコラボレーションし、レブロン・ジェームズのシグネチャーバスケットボールシューズ「レブロン・ソルジャー11」を複数足使用して、1:1スケールの兵士フィギュアを制作しました。このコラボレーション作品は、伝説的なバスケットボール選手レブロン・ジェームズがアジアツアーの一環として香港を訪れたことを記念して制作されました。タットはバスケットボール好きなので、これはとても嬉しいことです。
K11 ミュージアム 2019
床と天井
2019年にK11 Museaで開催されたイベントでは、Graphic Airlinesの作品が、昔ながらの船乗りのタトゥーからインスピレーションを得て、モールの3階の天井と床のデザインのメインアイデアとなりました。これらの作品は、天井と床に広がるタトゥーのモチーフを彷彿とさせ、独特の視覚効果と雰囲気を醸し出しました。このコンセプトは、アメリカ人アーティストのロン・イングリッシュや、Parent's Parents、Simple Bao、Katol @ Start From Zeroといった地元のクリエイティブグループの作品と相まって、K11 Museaのストリートアートのテーマをより豊かなものにしました。
次の旅行でお会いしましょう!!
ECKO figure custom made / 2005/
Royal Elastics Presents Depart / 2006/
Eastpak Designer Show Off / 2006/
K-SWISS sneaker pimps Asia Tour / 2007/
Tiger beer live painting /2007/
Swatch Plastic Royale Show / 2008/
Lucky Brand presents "LUCKY FEW" in-store exhibition / 2008/
Disney’s STITCH Experiment 626 Custom Art Exhibition /2008/
Ip Man X G.O.D. woodstand custom design showcase / 2008/
LOGON - Short-term promotion / 2009/
K1664 French Art of Pleasure x Mobile Art / 2009/
Bandai X Milk DIY To Fu / 2009/
Adidas World Cup X graphicairlines "Ar Fei" Exhibition / 2010/
NIKEiD X Milk special issue / 2010/
K1664 French Art of Pleasure / 2010/
Graphicairlines X Nike GS Polo / 2010/
MONKI HK street art project / 2010/
Dr. Martin 50th Anniversary Exhibition / 2010/
Moleskine Passion Notebook Exhibition / 2010/
Melissa + Gaetano Pesce shoes design / 2011/
K11 Design Store X STRIDA Riding Green / 2011/
RTHK music program 【周日Encore】opening / 2011/
PUMA urban swift collaboration / 2011/
Linguini Fini stairway mural / 2012/
Ar Fei Love Sports exhibition at MOKO / 2012/
100 years before the birth of DORAEMON / 2012/
Violent & Lawless exhibition by Jeansmith / 2012/
VANS CLASSIC & HONG KONG summer party / 2012/
NAKU X Graphic Airlines Wine / 2012/
SPORT B. -POST 90s Floating Youth / 2012/
LAB'OWEEN with GRAPHIC AIRLINES - LAB CONCEPT / 2012/
agnès b My bag! Limited Edition Charity Project / 2012/
Converse X CLOT PRO Leather collection / 2012/
Crocodile 60th - Growing Up With Hong Kong Exhibition/ 2012/
Adidas flagship store - artist chairs project / 2012/
Lomography La Sardina Wardrobe Exhibition / 2013/
Chinese New Year Major pixel art @ Emax / 2013/
Reebok classic GL6000 Custom Made / 2013/
Jabra Headphone Custom-made / 2013/
"All Star Grand Plaza" - GRAND PLAZA / 2013/
GIORDANO x HK Great Designers / 2013/
Tissot - 17th Asian Games Incheon Countdown Event/ 2014/
Lenovo HK x Cuppa x Graphic Airlines / 2015/
Xbox One Lunar New Year Art Series / 2016/
100 Years of Keds - Ladies First Since 1916 exhibition / 2016/
Herman Miller custom painting / 2016/
Crocodile - "Big Hero Little Monster" / 2016/
Illustrations for CROCODILE / 2017/
Nike - I Got Next 睇我啦! / 2017/
Exhibitions
LOVE. LY - A4 collective exhibition /2007/
Silver Black Card Launch Party /2007/
In Progress Exhibition @ Delay No mall /2007/
Start With A - A Joint Exhibition by APART/ 2007/
10/10 HK vision : Past/Future Art Exhibition / 2007/
NOT IN X'MAS MOOD exhibition / 2007/
On the Street Exhibition @ Culture Club / 2008/
TaL-kING HK street art collective exhibition /2008/
Moleskine Hong Kong & Beijing City Notebook / 2008/
Dear Yau Ma Tei Exhibition / 2008/
100 Post Cards from World New Creator exhibition / 2008/
KLOMP! clogs exhibition and charity auction / 2008/
ON CROSS VISION by hk new design force/ 2009/
Night light graffiti workshop/ 2009/
Clockenflap 2009 live painting/ 2009/
Adapta's 3-2-1 Solstice Exhibition/ 2009/
"You are here" exhibition/ 2009/
"Alight" @ SINSIN gallary/ 2010/
Hong Kong Creative Ecologies/ 2010/
CUP 100th: “Hong Kong Diary” Gallery/ 2010/
Joystick stickers book and exhibition/ 2010/
Landing Headz Macau Exhibition/ 2010/
LANDING TAIWAN Exhibition/ 2010/
Chinart MAISON ET OBJET/ 2010/
Primary - Solo Exhibition/ 2010/
Lands in Daydream Nation/ 2011/
The Big Ride - Art Bikes Exhibition/ 2011/
POST IT SHOW @ crajes & atticus gallery/ 2011/
Bbluesky Kid exhibition-Good Morning Class / 2011/
微軟輕 棟篤笑 stand-up comedy/ 2011/
Mad Boy in the Wonderland/ 2011/
LOW POSE character design conference in Asia/ 2011/
HTV x G.A.-Urban Living Revitalisationism/ 2012/
Toy Paradise Exhibition/ 2012/
New Wave Fresh Looks 看新浪潮湧/ 2012/
HONG KONG inVISIBLE Contemporary Art Exhibition/ 2012/
"NO BOUNDARIES" Exhibition/ 2012/
Creative City Map Special Cover/ 2012/
Towngas -150 Street Art X Pit cover exhibition/ 2012/
天天向上 Tian Tian Xiang Shang/ 2012/
sky100Hong Kong Observation Deck YES WE CAN! Exhibition/ 2012/
“Testament /約” @ HAJI Gallery/ 2013/
Community arts biennale/ 2013/
Elephant Parade Hong Kong/ 2014/
The SpongeBob “ I' m Famous ” Art Exhibition/ 2015/
白晝之夜 Nuit Blanche - Taiwan/ 2016/
Hidden Agenda 4.0 Mural / 2017/
[ BEAUTIFUL LAND - THINKER ] EXHIBITION/ 2020/
*ペス・クリッピング
Q1:グラフィックエアラインズとは何ですか?
Graphic Airlinesは、香港出身のアーティストデュオ、Tat 🤓🙌🏻とVi👧👊🏻によるユニットです。
私たちの目標は「限界なし」そして「旅を楽しもう!」です。
アーティストデュオ Graphic Airlines が生み出すキャラクターは、「醜さの美学」を称えています。Tat と Vi は 2002 年に結成され、以来、香港の急成長するストリートアートシーンの重鎮となっています。2006 年以降、作品の出版や展示を行っています。
Q2:なぜこの名前なのですか?
自由に創作活動を行い、人生と創造の旅を楽しみ、創造性の様々な領域へと羽ばたいていくことこそ、私たちが望むことです。なぜなら、そこから得られる喜びはかけがえのないものだからです。
Q3:あなたのチームは2人で構成されていますが、あなた方は誰で、どのような芸術家としての経歴をお持ちですか?
Graphic Airlinesは2002年に設立されました。当時、Tatは新聞社でデザイナーとして働いていましたが、創造性が限られていたため、自身の作品を発表するためにウェブサイト「graphicairlines」を立ち上げました。その後、Viがこのデザインプラットフォームを見つけ、彼女もそこで自身のイラストを発表し始めました。
これがGraphicairlinesの始まりです。私たちの目標は「旅を楽しむ」こと。結果を気にせず、創造する過程を楽しむことです。


Street art

Street Art


Street art

















































































































































































































































































































































































































